第1594章 超越经典

    前世八.九十年代的香江电影，也就是他们最辉煌的时候，真的出来过无数经典。

    无论是枪战、古装、谍战、鬼片、僵尸片、爱情片、文艺片……基本上只要华国人喜欢的类型，便都有精品出现。

    这也是为什么那个年代的内地小孩子，长大了之后，明知道香江那群导演和演员是来内地骗钱的，都还义无反顾的去贡献正版电影票的原因。

    当然了，后来也是因为这群人逐渐成熟，有了自己的家庭和负担，再加上香江电影越来越没有诚意，所以才越来越少走进电影院了。

    取而代之的是90年代以后出生的那群年轻人，他们一进电影院就遇到了美.国的大片轰炸。

    连续十多年的美漫特效电影，庞大的宇宙观……这些都让他们沉迷其中，自然就看不上香江电影这么老旧的东西。

    在他们看来，香江电影全靠那群五六十岁的老头子来卖情怀，真是没有一点意思。

    还不如自己国内涌现出来的那群电影人。

    比如冯龅牙、宁皓、徐光头、吴晶、陈同学等等。

    虽然这些人拍戏的种类稍微单调了一些，几乎都是喜剧题材的内涵，但是他们接地气啊，让人看得很过瘾啊。

    哪里像是香江电影，出来的梗都跟冯爷爷的春节小品一样，全都是过时落后的东西。

    好吧。

    这样批评未来，是没有一点意义的。

    前世是前世，这一世有了殷俊，香江电影只会变得凌驾全球，而绝对不会衰败到那种模样儿。

    别的不提，97年前后，那群香江电影人吓得纷纷出走美.国加拿大，害得香江损失了大量的精英，这样的事情就不可能再发生了。

    因为现在香江的电影精英，超过八成，都是殷俊的手下或者朋友。

    人家俊少已经是光芒附体，在内地一言九鼎的重要人物了，难道他的属下和朋友还会被追究清算啊？

    别开玩笑了！

    还有英国，那边如果是胜利了，难道她们敢惹在美.国有莫大产业的俊少？

    俊少在美.国都有电影公司和电视台，真要惹毛了他，天天和你们对着干，信不信？

    所以，即便是现在华英之间谈判得异常艰苦，根本没什么进展，香江电影人也不怕。

    反正我们保底成功了，只要以后不做得过分，怎么都能靠着自己在电影上的能耐挣钱的。

    好吧，话题说远了。

    殷俊给惠瑛红说的《东方三侠》，其实就是香江电影中的一个典型。

    成功了却不能延续成功的典型。

    《东方三侠》横空出世的时候，以一种典型的末世凄冷风格，凌厉残忍的打斗，诡异疯狂的情节，深深的打动了观众们。

    特别是三位女主角杨子琼、张嫚玉和梅雁芳，在电影中展现了让人瞠目结舌的武功，更是为电影增添了很多光彩。

    虽然很多情节类似于六七十年代的电影黑玫瑰，不过杜其峰的改造创新却是让人耳目一新，完全可以当作一部登峰造极的女侠电影。

    在那段时间里，《东方三侠》成了人们热议的话题。

    虽然它的香江票房只是差不多2000万左右，还没有排到年度前十，可这种电影的形式，却被大家赞扬不已。

    大家都觉得，杜其峰打开了一扇新的大门，如果顺着这条路走下去，未尝不可以在周星池的喜剧、李联杰的武打片和程龙的动作片之外，又走出一条新的路子来。

    于是杜其峰膨胀了，就在同一年，马上花费了一个月的时间，打造了《东方三侠2》。

    然后……

    然后就直接扑街，再也没有以后了。

    也没有人再敢来制作这种都市女侠电影，白白的废掉了这个很好的题材。

    《东方三侠2》的失败，在于准备太仓促，情节和细节都禁不起推敲——这也是香江续集电影的老毛病。

    然后更重要的，杜其峰将第一集的那种阴冷绝望风格，继续的“发扬光大”，让观众们在90分钟里面，都处在一种悲戚的氛围中。

    除了一小撮的影迷外，谁看电影是给自己找不自在的呀？

    《东方三侠2》这么多的弱点，它不扑街谁扑街？

    若干年后，身为香江电影研究者的殷俊，在论坛上就根据《东方三侠》系列，展开了激烈的讨论。

    殷俊认为如果能好好的发展，《东方三侠》绝对能比美.国的那个《霹雳娇娃》好看一百倍，票房和影响力也会大大增加。

    但另一方却认为，《东方三侠》只是一个个例，根本拯救不了当时已经渐渐衰弱的香江电影。

    况且以杜其峰的风格，根本不足以驾驭这样的系列电影。

    更重要的是，《东方三侠》本身的剧本和体系，就显得太过轻浮和随意。

    比如什么太监要找皇帝、末世无能的警.察、会武功的前辈高人、如同蝙蝠侠的哥谭市一样的阴黑背景……这些都禁不起推敲。

    一旦这个世界观不能够完整，没有足够拓展延续性，那么在这个框架下的故事，就肯定不会有延伸性。

    因为直接你的框架就把剧情给限制死了，第二集如果想要突破这些束缚，肯定会和第一集有矛盾冲突的地方。

    这么一来，看过第一集，有了先入为主想法的观众们，肯定不愿意接受这些极大的转变。

    所以《东方三侠》本来就是为一集而做的，之后的第二集就是狗尾续貂，完全没有必要，不但输了票房，更把第一集的口碑给输了。

    这些反方意见说的其实都很中肯，指出的也的确是《东方三侠》的矛盾。

    包括殷俊都不得不承认，从一开始这《东方三侠》的设定就出了毛病，要是能在拍摄之前，就至少按照三部曲或者五部曲的架构去做，情况一定会好很多。

    这一世，殷俊总算是有了机会，把心中的这个梦想给完成。

    也不得不说，只有这个时代的香江影坛，才有能力和实力，帮助殷俊完成这个拯救《东方三侠》电影的梦想。

    首先是指香江的电影人，有着丰富的制作经验，对于这种武打形式、拍摄形式，已经比较熟悉。

    他们的构思也很天马行空，不会被各种思维所束缚，在执行起殷俊的剧本意见时，会得心应手一点。

    包括张策老爷子也是。

    《锦衣卫》的成功，让他这两年有了不少的改变。

    他拍摄电影的整体风格，虽然仍旧是打斗激烈，血浆四溅，但在叙事风格上面有了很大的进步。

    更明显的一个转变，在于张策老爷子本身就是武打片的巨擘，可他在《锦衣卫》第二部和第三部，却把董伟、蒙海、钟伐等香江一流的武术指导给请来，帮着改变打斗的模式。

    这可是了不得的一个改变。

    相当于张策已经承认，自己最骄傲的东西，现在跟不上时代了，需要吸收更多的新东西，才能保持吸引力。

    也是由于这么多的转变，《锦衣卫2》才获得了口碑和票房的双双爆棚。

    《锦衣卫3》的口碑和票房不如人意，不过人们对里面犀利的打斗模式还是很喜欢的，比如夸奖惠瑛红的声音就从来没有断过。

    正是由于张策可以接受改变，在经历了《锦衣卫3》的挫折之后，又迫切的希望能突破自己，再次迎来巅峰，所以殷俊才决定把《东方三侠》交给他，跟他合作。

    志得意满的人是不大愿意改变的，只有失败了的人，才会去求新求变。

    然后更重要的一个原因，在于只有这个年代，只有在香江，才能找到殷俊欣赏和需要的女打星。

    前世的《东方三侠》，除了杨子琼还算合格之外，其实张嫚玉和梅雁芳的打斗，都显得有点假，一看就晓得是后期制作而成，没有真功夫。

    杜其峰肯定没办法调集最好的打星来拍，所以能凑成这个阵容，已经很不容易了。

    殷俊不一样。

    他可以找到三个最优秀的女打星，来拍摄《东方三侠》系列，让它在感观度上面，有进一步的提升。

    惠瑛红

    杨子琼

    李赛风

    年龄最大的惠瑛红今年才24岁，杨子琼是22岁，李赛风是19岁。

    她们三个都是有着很好的武术或者舞蹈功底。

    惠瑛红就不用说了，那是有真功夫在身的。

    杨子琼从小就学习芭蕾舞和舞蹈，喜欢体育运动，从来没有间断过，这也是她能迅速转型成为女打星的最重要依仗。

    李赛风更是加入了开心少.女组之后，殷俊便给她强化了表演武术训练。

    虽然这丫头叫苦连天的，可在糖果和大棒的双重威力下，这两年她还是坚持了下来。

    最新的这一集《开心鬼3》，就有她的几场打戏设计，这是蒙海专门为她设计的，保证会让人眼前一亮。

    三人组合在一起，堪称就是香江史上最强的女打星组合了，最少也能拍摄十年五部。

    换了任何其它的年代，其它的地方，这个组合根本不可能出现。

    也只有殷俊，才有实力把她们聚在一起，然后拿出大笔的资金来，召集各方面的顶尖人才，去制作这部《东方三侠》。

    是的。

    殷俊一开始就跟惠瑛红说明白了，这一次的戏不会是剧本买断，而是要两家公司合作。

    张策刚刚失利了一部，如果让他独挑大梁，担当超过3000万港币的投资，去制作一部电影，他肯定心中有顾忌。

    那么殷俊便会选择合作的方式，由殷俊来出资，张策以导演、监制和工作人员的劳作入股，参与分红。——就跟《辣手神探》、《快餐车》等等的合作方式一样。

    毕竟《东方三侠》在麒麟电影公司之中，还是有着很重要的意义。

    以后漫画版、周边产品什么的，也会跟着上来，把它打造成一个IP，成为麒麟电影的常青树。

    香江的电影之所以没有太强的粘性，恰好就是因为他们的深度开发不够，没有形成一条完整的产业链。

    而比如《东方三侠》这种，一旦形成了惯性，通过10年的时间培养两代人的影迷，即便是二三十年之后，它的周边产品和续集电影，也是由广大市场的嘛！

    ……